10 bức tranh phong cảnh đẹp nhất thế giới

Tranh phong cảnh luôn là chủ đề gây ấn tượng mạnh mẽ nhất trong các tác phẩm hội họa, rất nhiều những họa sĩ nổi tiếng đã “thành danh” bằng những tác phẩm tranh vẽ về chủ đề phong cảnh ấn tượng của mình cùng Carehouse tìm hiểu những bức tranh phong cảnh nổi tiếng và đẹp nhất thế giới hiện nay.

Tranh phong cảnh nổi tiếng nước ngoài

Một bức tranh phong cảnh đề cập đến một tác phẩm nghệ thuật mà trọng tâm chính là cảnh quan thiên nhiên . Phong cảnh là một thể loại chính trong truyền thống nghệ thuật phương đông vào thế kỷ thứ 4 sau Công nguyên . Tuy nhiên, ở phía tây, cho đến thế kỷ 17 , phong cảnh chủ yếu bị giới hạn trong bối cảnh chân dung hoặc tranh vẽ chủ yếu liên quan đến các chủ đề tôn giáo, thần thoại hoặc lịch sử. Họa sĩ thời kỳ hoàng kim Hà Lan ; và các họa sĩ người Pháp Claude Lorraine và Nicholas Muffsin ; là những người đầu tiên khám phá nghệ thuật cảnh quan như một thể loại độc lập . Họa sĩ người Anh John Constable và JMW Turnerđã đóng góp quan trọng trong việc nâng cao thể loại phong cảnh , mà sau đó được xếp hạng thứ tư theo thứ tự quan trọng trong số năm thể loại. Vào thế kỷ 19, chủ nghĩa Ấn tượng Pháp đã gây bão trong thế giới nghệ thuật và nhiều nghệ sĩ của nó đã dành phần lớn sự nghiệp của họ để nghiên cứu và vẽ tranh phong cảnh . Kể từ đó, phong cảnh tiếp tục là một chủ đề chính trong nghệ thuật phương Tây . Dưới đây là 10 bức tranh phong cảnh sơn dầu nổi tiếng nhất mọi thời đại bao gồm Constable Tấm Hay Wain , Sóng lớn của Hokusai , Đêm đầy sao của Van Gogh và Hoa loa kèn nước.

Tranh phong cảnh TOLEDO – El Greco

l Greco là một nghệ sĩ gốc Hy Lạp , người hoạt động ở Tây Ban Nha và là một trong những nhân vật hàng đầu của Phục hưng Tây Ban Nha trong thế kỷ 15 và 16 . Những bức tranh phong cảnh rất hiếm trong nghệ thuật phương tây thời bấy giờ và phong cảnh thường chỉ đóng vai trò làm nền cho hoạt động của con người. View of Toledo được coi là cảnh quan độc nhất vô nhị của thế kỷ 16 và là bức tranh phong cảnh đầu tiên của Tây Ban Nha thời bấy giờ . Nó mô tả thành phố Toledo ở Tây Ban Nha nhưng nghệ sĩ đã có những quyền tự do với bố cục thực tế của nơi này. Trong số những kiệt tác đáng trân trọng nhất của El Greco, View of Toledo nổi tiếng với tính biểu tượng bí ẩn và cho sự tương phản tuyệt vời được thực hiện giữa bầu trời tối bên trên và màu xanh lá cây phát sáng bên dưới . Cùng với The Starry Night của Van Gogh, nó vẫn là một trong những mô tả nổi tiếng nhất về bầu trời trong nghệ thuật phương Tây .

Tranh phong cảnh cánh đồng hoa IRISES – Vincent Van Gogh

Van Gogh , một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong lịch sử, đã có một cuộc sống khó khăn bị hủy hoại bởi sự bất ổn về tinh thần. Cuối cùng anh ta tự bắn vào ngực mình bằng một khẩu súng lục ổ quay và chết hai ngày sau đó. Trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất của Van Gogh là những bức tranh đẹp nhất và bản in của ông là tranh phong cảnh cánh đồng hoa Irises và bức tranh này nổi tiếng nhất trong số đó . Anh ấy đã vẽ nó vào năm trước khi chết và gọi nó là dây dẫn sét cho căn bệnh của tôi, vì anh ấy cảm thấy công việc của mình là hy vọng chống lại sự điên rồ. Vào tháng 9 năm 1987 , Irises được bán với giá 53,9 triệu đô la khiến nó trở thành bức tranh đắt nhất từng được bán . Kỷ lục của nó tồn tại khoảng hai năm rưỡi và, tính đến năm 2018, nóđứng thứ 2 thứ 5 trong danh sách của hầu hết các bức tranh đắt tiền bao giờ bán nếu bạn điều chỉnh cho lạm phát. Van Gogh được coi là một bậc thầy vĩ đại trong thể loại phong cảnh và Irises là một trong những phong cảnh nổi tiếng nhất của ông .

Tranh cảnh biển THE FIGHTING TEMERAIRE – J.M.W. Turner

HMS Temeraire là tàu chiến hạng hai 98 khẩu của Hải quân Hoàng gia , nổi tiếng với màn trình diễn anh hùng trong Trận chiến Trafalgar năm 1805 giữa Anh và các hạm đội kết hợp của Hải quân Pháp và Tây Ban Nha. JMW Turner mô tả cảnh tàu chiến, nhiều năm sau những ngày huy hoàng của nó, bị kéo bởi một chiếc tàu kéo, bị vỡ thành những mảnh vụn. Bức tranh bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với những chiếc thuyền buồm vì chúng sẽ được thay thế bằng những chiếc tàu chạy bằng hơi nước. Turner sử dụng tính biểu tượng, giống như mặt trời lặn, để gợi ý sự tàn lụi của chủ thể và cái chết của nó bất chấp quá khứ hào hùng của nó. JMW Turner được nhiều người coi là nghệ sĩ phong cảnh vĩ đại nhất trong lịch sử. The Temeraire là bức tranh đẹp và nổi tiếng nhất của ông và bức mà ông gọi là bức tranh yêu dấu của ông . Năm 2005, nó đã được bình chọn là bức tranh yêu thích của Anh trong cuộc thăm dò do BBC tổ chức.

Tranh cảnh làng quê châu âu THE HAY WAIN – John Constable

Các nghệ sĩ người Anh trong phong trào Chủ nghĩa lãng mạn ủng hộ phong cảnh và người có ảnh hưởng nhất trong số này là John Constable . Hay Wain mô tả một khung cảnh nông thôn trên River Stour giữa các quận của Anh là Suffolk và Essex . Đó là khu vực xung quanh nơi Constable được sinh ra; được miêu tả trong những kiệt tác nổi tiếng nhất của ông; và được gọi là Quốc gia có thể thay đổi . Ở trung tâm của bức tranh là một con ngựa gỗ, hoặc xe đẩy lớn, đang được ba con ngựa kéo qua sông. Khung cảnh diễn ra gần Flatford Mill, được sở hữu bởi cha của Constable. Ngân hàng bên trái là ở Suffolk trong khi cảnh quan ở bờ phải là ở Essex. Hay Wain được tôn sùng là một trong những bức tranh phong cảnh lãng mạn vĩ đại nhất cũng như trong số những bức tranh đẹp nhất từng được tạo ra bởi một nghệ sĩ người Anh. Trong một cuộc thăm dò năm 2005 do BBC tổ chức , nó đã được bình chọn là bức tranh phổ biến thứ hai trong bất kỳ phòng trưng bày nào của Anh sau The Fighting Temeraire. Tuy nhiên, trong một cuộc thăm dò năm 2017 do Samsung thực hiện, nó đã xếp hạng trên kiệt tác của Turner.

Tranh sơn dầu bình minh trên biển IMPRESSION, SUNRISE (Ấn tượng, mặt trời mọc) – Claude Monet

Ấn tượng là một phong trào nghệ thuật xuất hiện ở Pháp vào giữa thế kỷ 19. Trong số những thứ khác, nó được đặc trưng bởi sự mô tả chính xác của ánh sáng, tư thế thẳng thắn và màu sắc sống động . Bức tranh này nổi tiếng vì đã đặt tên cho phong trào Ấn tượng và bây giờ đã trở thành biểu tượng tinh túy của nó . Nó không được các nhà phê bình đánh giá cao và thuật ngữ Ấn tượng được đặt ra trong một bài phê bình châm biếm của Louis Leroy . Phong trào Ấn tượng, tuy nhiên, đã sớm trở nên phổ biến đến mức nó lan rộng sang âm nhạc và văn học. Chủ đề của bức tranh là bến cảng của Le Havre ở Pháp. Ấn tượng, Sunrise được ghi nhận chocác nét vẽ rất lỏng lẻo gợi ý hơn là xác định nó . Monet sử dụng màu sắc làm yếu tố chính để nắm bắt được bản chất của cảnh. Bức tranh, với khung cảnh mờ ảo, tách ra khỏi bức tranh phong cảnh truyền thống và vẻ đẹp cổ điển, lý tưởng hóa. Ấn tượng, Sunrise là một trong những bức tranh có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nghệ thuật cảnh quan.

Tranh phong cảnh thiên nhiên WANDERER ABOVE THE SEA OF FOG (Người lang thang trên biển sương mù) – Caspar David Friedrich

Caspar David Friedrich được coi là nghệ sĩ lãng mạn quan trọng nhất của Đức . Ông nổi tiếng với các tác phẩm đưa con người vào giữa bầu trời đêm, sương mù buổi sáng, cây cằn cỗi, v.v … do đó minh họa cho sức mạnh giảm dần của con người trong quy mô lớn hơn của cuộc sống . Trong bức tranh này, một người đàn ông, chính thức mặc quần áo và cầm gậy đi bộ, đứng trên một tảng đá nhô ra sau lưng cho người xem. Do đó, người xem được kích hoạt để xem phong cảnh được bao phủ trong một biển sương mù dày đặc; tại đó người đàn ông có vẻ trầm ngâm. Việc sử dụng không gian của Friedrich minh họa vị trí rất nhỏ của con người trong tự nhiên. Bức tranh mô tả các địa danh khác nhau từ dãy núi sa thạch Elbe xinh đẹp ở Sachsen ở miền đông nam nước Đức .Người lang thang trên Biển sương mù là tác phẩm nổi tiếng nhất của Caspar David Friedrich . Nó đã trở thành đồng nghĩa với thời kỳ Lãng mạn và nó là bức tranh phong cảnh nổi tiếng nhất của phong trào .

Tranh phong cảnh cánh đồng CHRISTINA’S WORLD (THẾ GIỚI CỦA CHRISTINA) – Andrew Wyeth

Andrew Wyet h là một trong những nghệ sĩ Hoa Kỳ nổi tiếng nhất của thế kỷ 20. Quan điểm hiện thực chính xác của ông về cuộc sống nông thôn đã trở thành biểu tượng của văn hóa Mỹ và thách thức bản chất của nghệ thuật hiện đại trong quốc gia , chủ yếu là trừu tượng. Kiệt tác của ông, Thế giới của Christina, là một trong những bức tranh đẹp và nổi tiếng nhất của Mỹ trong thế kỷ 20 . Nó mô tả một người phụ nữ nằm trên cánh đồng nhìn vào một ngôi nhà màu xám phía chân trời. Người phụ nữ trong bức tranh là Anna Christina Olson . Cô là hàng xóm của Wyeth ở Nam Cushing, Mainevà cô bị một chứng rối loạn cơ bắp thoái hóa khiến cô không thể đi lại. Wyeth đã được truyền cảm hứng để tạo ra kiệt tác khi anh nhìn thấy cô bò trên một cánh đồng từ cửa sổ của mình. Mặc dù nhận được rất ít sự chú ý khi lần đầu tiên được hiển thị, Thế giới của Christina đã trở nên phổ biến trong những năm qua. Bây giờ nó đã đạt được một trạng thái biểu tượng và nó là cảnh quan nổi tiếng nhất của một người Mỹ .

Tranh cảnh ngọn sóng biển và núi phú sĩ THE GREAT WAVE OFF KANAGAWA (LÀN SÓNG LỚN NGOÀI KHƠI KANAGAWA) – Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusai được coi là một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất trong lịch sử Nhật Bản và nhiều nghệ sĩ phương Tây đã bị ảnh hưởng bởi các tác phẩm của ông . Ông cũng đóng một vai trò quan trọng trong việc phổ biến thể loại phong cảnh thông qua loạt tác phẩm phong cảnh nổi tiếng của ông Ba mươi sáu Quang cảnh núi Phú Sĩ. Những bản in này mô tả ngọn núi từ các địa điểm khác nhau và trong các mùa và điều kiện thời tiết khác nhau. Còn được gọi là The Great Wave hay đơn giản là The Wave , bức tranh này là bản in đầu tiên của bộ ; các tác phẩm nổi tiếng nhất của Hokusai ; và có lẽ là tác phẩm nghệ thuật Nhật Bản dễ nhận biết nhất trên thế giới. Nó mô tả một con sóng khổng lồ đe dọa những chiếc thuyền ngoài khơi thị trấn Kanagawa của Nhật Bản . Núi Fuji có thể được nhìn thấy trong nền của bản in . Làn sóng lớn ngoài khơi Kanagawa là nguồn cảm hứng cho các nghệ sĩ ở nhiều thể loại, đặc biệt là trường phái Ấn tượng. Đây là một trong những tác phẩm nghệ thuật được tái tạo đẹp và nổi tiếng nhất trên thế giới.

Tranh phong cảnh hồ nước sơn dầu WATER LILIES (Hoa loa kèn nước) – Claude Monet

Ấn tượng là phong trào quan trọng nhất trong sự phát triển của nghệ thuật cảnh quan và các “Nympheas” hoặc Water Lilies loạt các Claude Monet đã được mô tả là “Nhà nguyện Sistine của trường phái ấn tượng”. Nó bao gồm khoảng 250 bức tranh sơn dầu được Monet tạo ra trong suốt 30 năm cuối đời. Chúng hiện đang được trưng bày trong các bảo tàng trên toàn thế giới. Sự phức tạp rực rỡ của màu sắc và ánh sáng trong các tấm gỗ mở ra cho người xem sự đa dạng đáng kinh ngạc của thiên nhiên và chiều sâu và bí ẩn của cuộc sống mà nó duy trì. Một điều đáng kinh ngạc về những tác phẩm này là thị lực của Monet bị suy giảm nghiêm trọng do đục thủy tinh thể trong khi ông vẽ hầu hết những kiệt tác này. Những bức tranh hoa súng của Claude Monet là một trong những tác phẩm được công nhận và tôn vinh nhất của nghệ thuật Thế kỷ 20 và chúng có ảnh hưởng lớn đến các thế hệ nghệ sĩ.

Tranh phong cảnh trừu tượng THE STARRY NIGHT (Đêm đầy sao) – Vincent Van Gogh

Van Gogh , người đã phải vật lộn với bệnh tâm thần, đã thừa nhận mình đến tị nạn Saint-Paul ở Saint-Rémy-de-Provence ở Pháp vào ngày 8 tháng 5 năm 1889 . Mặc dù được vẽ vào ban ngày, kiệt tác này mô tả cảnh đêm bên ngoài cửa sổ phòng của Van Gogh tại nhà tị nạn. Đêm đầy sao cho thấy sự quan tâm của nghệ sĩ đối với thiên văn học và một nghiên cứu được thực hiện bởi Đài thiên văn Công viên Griffith đã chứng minh rằng Vincent đại diện cho Mặt trăng, Sao Kim và một số ngôi sao ở vị trí chính xác mà họ chiếm giữ trong đêm rõ ràng đó . Bức tranh đã được phân tích nhiều với các nhà sử học nghệ thuật khác nhau tìm thấy các yếu tố biểu tượng khác nhau trong đó. Đêm đầy sao là một trong những bức tranh được công nhận nhất trong lịch sử nghệ thuật phương tây. Nó đã được tham khảo rộng rãi trong văn hóa đại chúng, bao gồm cả trong một bài hát nổi tiếng của Don McLean có tựa đề là Vincent Vincent . Nó được coi là kiệt tác của Vincent Van Gogh và nó là bức tranh phong cảnh nổi tiếng nhất từng được tạo ra .

nguồn (sưu tầm và dịch): learnodo-newtonic.com