Dáng người trong thiết kế thời trang
1. Vẽ phác thảo:
Vẽ dáng điệu là một kỹ thuật phác thảo nhanh, thoải mái và tự do bằng trực giác. Phương pháp này nhấn mạnh phong cách cá nhân của người vẽ.
2. Tỷ lệ đầu người:
Chiều dài đầu thường được đo bằng dụng cụ khi vẽ tỷ lệ.
Hình mẫu dáng người trong thời trang khác với hình vẽ thông thường ở chỗ, nó là một hình mẫu diễn họa ít chi tiết hơn, ấn tượng hơn với các chuyển động và tỷ lệ phóng đại hơn.
3. Đường trọng tâm:
Đầu tiên bạn vẽ một đường thẳng. Đây là đường cân bằng và cũng chính là đường xác định trọng tâm của cơ thể. Đường trọng tâm này luôn kéo dài từ đáy phần cổ thẳng xuống mặt đất.
4. Ký họa hình:
Khi vị trí thân và chân chịu lực được tạo ra, như hình bên dưới hiển thị bằng màu xanh lam. Đầu, cánh tay và chân của người mẫu có thể tạo dáng thêm ở các tư thế để tạo ra các hình thể khác nhau.
5. Ký họa người đang đi bộ:
Dáng người đi bộ năng động có thể trở thành một điểm nhấn hiệu quả và ấn tượng trong danh mục thời trang của bạn.
Chuyển động của dáng được phác họa ở mặt trước. Góc của chân chịu lực sẽ được phác họa to hơn vì tất cả trọng lượng cơ thể đều được đặt ở chân đó.
Mỗi chân phải được đặt ở hai bên đối diện của đường thẳng đứng. Sẽ khá ổn nếu một trong hai bàn chân chạm vào đường thẳng đứng miễn là hầu hết bề mặt của bàn chân nằm ở phía đối diện của đường thẳng so với bàn chân thứ hai.
Nhìn từ phía sau
6. Dáng đứng:
7. Vẽ theo phương pháp chia khối:
Trước hết các bạn hãy phân tích khối và ghi nhớ phương pháp chia tỉ lệ cơ thể người; từ đó sẽ có những thay đổi dựa vào tùy mẫu mà bạn vẽ.
* Bóng khối:
Dáng vẻ tổng thể của bộ trang phục hay còn gọi là hình khối (silhouette) là một yếu tố không thể thiếu nếu bạn muốn lựa chọn trang phục làm tôn lên vẻ đẹp thân hình.
8. Tư thế xoay vòng:
9. ¾ khuôn mặt và tầm quan trọng của mặt trước
10. ¾ khuôn mặt phía sau:
11. Mặt sau:
13. Mặt bên:
14. Đường di chuyển C & S:
>>> Giáo trình Thiết kế thời trang
>>> Quy trình hình thành BST thời trang
>>> Nguyên tắc nhịp điệu và biến đổi trong thiết kế thời trang